현대 빈티지 패션 디자인 APK

레트로 패션은 지난 90 년대 중반 90 년대 초반 스타일을 시작으로 탄탄한 부활을 보였습니다. 시애틀과 같은 도시 지역에서 평균적인 노동자 뮤지컬 폭력배들은 중고 상점 반환 물품을 전국적인 스포트 라이트로 파견하는 것을 도왔습니다. 패션은 재정적 어려움과 대중 문화 발전에 감정이없는 처분의 즉각적인 결과로 시작되었습니다.

1990 년대 후반, 중고품 가게 패션은 연령 X 통계에서 잘 알려져 있지만 다양하게 묘사되었습니다. 지난 10 년 동안 빈티지가 메인 스트리트 (St)에서 5 번 도로 (Fifth road)로 빠져 나오자 상당수의 저소득 스타일의 결정이 하이 패션 플래너의 목표로 바뀌 었습니다.

빈티지 패션이 주류가되었습니다.

새로운 세기가 넘어서 자마자 많은 표준 제작자들이 역전되어 70 년대의 주름진 코듀로이 바지와 같은 멋진 모습을 되찾았습니다. 실제로, 표준 소매점으로 진출 한 비합리주의 시대 속에서 유명한 링거 바닥재 데님 외관조차도 유명 해졌습니다.

오늘날 빈티지 복장은 시간의 재판을 지켰던 모범적 인 외모 중 하나와 관련이 있습니다. 주류 상점의 발전으로 재사용 된 의복에 대한 실질적인 경험이 있습니다. 이 상점들은 중고품 가게처럼 작동하지만 매우 특별합니다. 교환의 절약 모델을 따르기보다는, 빈티지와 재사용 된 옷 가게는 유행 역사의 비범 한 또는 향수를 끄는 특별한 기사에 대해 상당한 혐의를 지불합니다.

왜 빈티지 스타일이 항상 주변에 있을까요?

하이 패션 이외에, 중고품 가게 스타일은 1990 년대에 발견 된 견고한 명성을 유지합니다. 이 패션 패턴이 결코 흐려지지 않을 수있는 몇 가지 이유가 있습니다.

재사용 된 의복은 자연히 잘 처리되거나 그 자체로 세련된 "녹색"입니다.

마크 다운 랙에서 흔치 않은 수익성있는 물건을 쫓는 경험은 잔여 부품에 힘을주는 느낌을받습니다.

정말로 중요한 것은 신뢰할 수있는 문제입니다. 빈티지 의류는 종종 거대한 상자 점 의류보다 합리적입니다.

중고품 할인 매장 및 빈티지 전문가를위한 "장면"이 있습니다. 빈티지 패션 문화에 전념하는 개인간 상호 작용, 온라인 모임, 웹 사이트 및 다른 협동 조합의 전체 개발이 있습니다.

빈티지에 대한 새로운 점은 무엇입니까?

지난 10 년 동안 빈티지 패션 장면의 탁월한 변화 중 하나는 구식과 신축성의 화해입니다. 수많은 빈티지 스타일이 현대 작품을 허위 발표하는 데 사용됩니다. 예를 들어, 현대적인 엉덩이에서 튀어 나와있는 거대한 음영 및 모발 코트는 음악 녹음 및 전시회를 반송합니다.

현재의 빈티지 드레스에는 적어도 20 년 이상 된 것이 모두 포함되어 있습니다. 수업은 1920 년대로 거슬러 올라간다. 그 이전에는 의류가 소장품으로 간주된다. 생각할 수있는 결과에서 선택할 수있는 거의 모든 계획이 있습니다.

현대의 상황에서 빈티지 패션은 "천둥 20 대"에서 시작된 화려한 시간의 삶의 방식을 그리운 방식으로 비추고 60 년대 후반까지 계속 올라 갔기 때문에 유병률이 증가했습니다. 이것은 뉴욕, 시카고, 필라델피아, 뉴 올리언스와 같은 주요 대도시 집중에서 시작된 패션이 완전히 새로운 속성에 맞서 싸우는 또 다른 패턴 설정 시간이었습니다. 파리, 런던, 뉴욕 등 다른 국제 도시 지역으로 빠르게 퍼졌습니다. 베를린; 유지 된 금융 발전과 번성을 나타내는 기간 동안.

'천둥 20 대'라는 표현은이 기간의 사회적, 장대하고 사회적인 역 동성을 묘사하기위한 것입니다.